Australiajueves, 26 de marzo de 2015
Kill Me Three Times (2014) RECOMENDACION
Australia
Mommy (2014) RECOMENDACION
- Año
- 2014
- Duración
- 139 min.
- País
Canadá
- Director
- Xavier Dolan
- Guión
- Xavier Dolan
- Música
- Eduardo Noya
- Fotografía
- André Turpin
- Reparto
- Anne Dorval, Antoine-Olivier Pilon, Suzanne Clément, Alexandre Goyette, Patrick Huard
- Productora
- Coproducción Canadá-Francia; Metafilms
- Género
- Drama | Familia. Distopía
- Sinopsis
- En una Canadá ficticia, se aprueba un ley que permite que los padres incapaces de controlar a sus hijos problemáticos les internen en un centro especial. Sin embargo, Diane "Die" Despres, una madre viuda con carácter, decide educar ella misma a su hijo adolescente Steve, que padece ADHD y que puede llegar a resultar violento. Kyla, la vecina de enfrente de su casa, le ofrece su ayuda a Die. La relación entre los tres se hará cada vez más estrecha, surgiendo preguntas sobre el misterio de su vida. (FILMAFFINITY)
- Premios
La Colorización en el montaje final de una película
Estados UnidosKrzysztof Kieslowski y Colorización en Cine
- Título original
- Trois couleurs: Bleu (Three Colours: Blue)
- Año
- 1993
- Duración
- 98 min.
- País
Francia
- Director
- Krzysztof Kieslowski
- Guión
- Krzysztof Piesiewicz & Krzysztof Kieslowski
- Música
- Zbigniew Preisner
- Fotografía
- Slawomir Idziak
- Reparto
- Juliette Binoche, Benoît Régent, Florence Pernel, Charlotte Vêry, Hélène Vincent,Philippe Volter, Claude Duneton, Emmanuelle Riva
- Productora
- Coproducción Polonia-Francia-Suiza; MK2 Productions / CED Productions / France 3 Cinéma / CAB Productions / Zespol Filmowy
- Género
- Drama | Música
- Sinopsis
- En un accidente de coche, Julie pierde a su marido Patrice, un prestigioso compositor, y a su hija Anna. Al recuperarse de sus lesiones, decide comenzar una nueva vida, independiente, solitaria y anónima, alejada de los privilegios que antes disfrutaba. Olivier, el ayudante de Patrice, intenta sacarla de su aislamiento Olivier está enamorado de ella desde hace muchos años y acaba convenciéndola para que termine el «Concierto para Europa», una ambiciosa obra inacabada de Patrice. (FILMAFFINITY)
- Premios
- Título original
- Trois couleurs: Blanc
- Año
- 1994
- Duración
- 92 min.
- País
- Director
- Krzysztof Kieslowski
- Guión
- Krzysztof Piesiewicz & Krzysztof Kieslowski
- Música
- Zbigniew Preisner
- Fotografía
- Edward Klosinski
- Reparto
- Zbigniew Zamachowski, Julie Delpy, Janusz Gajos, Jerzy Stuhr, Grzegorz Warchol,Jerzy Nowak, Aleksandr Bardini, Cezary Harasimowicz, Jerzy Trela, Juliette Binoche,Florence Pernel
- Productora
- Coproducción Polonia-Francia-Suiza; MK2 Productions / CED Productions / France 3 Cinéma / CAB Productions / Zespol Filmowy
- Género
- Comedia. Drama | Comedia dramática
- Sinopsis
- Karol ama profundamente a Dominique, pero ella lo abandona debido a que él sufre un problema de impotencia. Entonces decide volver, con su amigo Nikolai, a su Polonia natal. Allí emprende con éxito un negocio y, aunque sigue enamorado de Dominique, planea vengarse de ella. (FILMAFFINITY)
- Premios
- Título original
- Trois couleurs: Rouge (Three Colours: Red)
- Año
- 1994
- Duración
- 99 min.
- País
- Director
- Krzysztof Kieslowski
- Guión
- Krzysztof Piesiewicz & Krzysztof Kieslowski
- Música
- Zbigniew Preisner
- Fotografía
- Piotr Sobocinski
- Reparto
- Irène Jacob, Jean-Louis Trintignant, Jean Pierre Lorit, Frédérique Feder, Samuel Le Bihan, Marion Stalens, Cécile Tanner, Juliette Binoche, Julie Delpy, Benoît Régent,Zbigniew Zamachowski
- Productora
- Coproducción Polonia-Francia-Suiza; MK2 Productions / CED Productions / France 3 Cinéma / CAB Productions / Zespol Filmowy
- Género
- Drama
- Sinopsis
- Valentina, una joven estudiante que se gana la vida como modelo, salva la vida de un perro atropellado por un coche. La búsqueda de su dueño la conduce a un juez jubilado que tiene una extraña obsesión: escuchar las conversaciones telefónicas de sus vecinos. Si antes el espionaje telefónico formaba parte de su trabajo, ahora se ha convertido en un vicio. A Valentina le desagrada la conducta del hombre, pero no puede evitar ir a verlo. (FILMAFFINITY)
- Premios
Colorización en Cine
Colorización
Coloración Film o colorización película es cualquier proceso que le da color a las imágenes en movimiento, imágenes en blanco y negro, sepia o blanco y negro. Se puede hacer como un efecto especial, o para modernizar las películas en blanco y negro, o para restaurar las películas en color. Ejemplos datan de principios del siglo 20, pero la coloración se ha convertido en común con la introducción del procesamiento digital de imágenes.
Coloreado a mano
Los primeros métodos de coloración de cine fueron empleados antes del desarrollo de procesos efectivos de película de color: cada copia proyectada se colorea de forma individual. El proceso se realiza a mano, a veces con un recorte de plantilla de una segunda copia de la película. Todavía en la década de 1920, se utilizaron procesos manuales para colorear para los tiros individuales de codicia y El Fantasma de la Opera, y rara vez, una película de largo metraje completo, como Los últimos días de Pompeya y Cyrano de Bergerac.
Durante finales de 1960 y principios de 1970, dibujos animados Looney Tunes blanco y negro Betty Boop, Mickey Mouse, y se redistribuyeron en color del proceso de la coloración se realizó mediante el trazado de los cuadros en blanco y negro originales en nuevos cels de animación, y luego añadir color a los nuevos cels. Con la tecnología informática, los estudios fueron capaces de añadir color a las películas en blanco y negro de teñido digitalmente objetos individuales en cada fotograma de la película hasta que fue totalmente coloreada. El proceso inicial fue inventado por los canadienses Wilson Markle y Christian Portilla y fue utilizado por primera vez en 1970 para dar color a las imágenes blanco y negro de la luna de las misiones del programa Apolo.
Usos de coloración
Colorización parcial
La primera forma de coloración introdujo colores limitada en una película en blanco y negro con los tintes, como un efecto visual. Las primeras películas de Edison, en particular la serie Anabelle Butterfly Dance también fueron los primeros ejemplos de coloración, realizados por la pintura de tintes de anilina en la emulsión.
Alrededor de 1905, introdujo Camino Pathchrome, un proceso que requiere plantilla de corte una o más plantillas para cada fotograma de la película con la ayuda de un pantógrafo reductor.
En 1916, el Proceso de color Handschiegl fue inventado por Cecil B. DeMille película Juana de Arco. Otro ejemplo temprano del proceso Handschiegl se puede encontrar en El Fantasma de la Opera, en el que el personaje de Lon Chaney se puede ver con una capa de color rojo brillante, mientras que el resto de la escena permaneció monocromo. La escena era en sepia, y luego el cabo fue pintado de rojo, ya sea por la plantilla o matriz. Entonces, una solución de azufre se aplicó a todo, pero las partes teñidas, girando la sepia en tono azul. El proceso lleva el nombre de su inventor, Max Handschiegl. Este efecto, así como una secuencia de color que falta, se vuelven a crear en 1996 para una restauración Producciones Photopla coloración por ordenador.
Colorización parcial también se ha utilizado en imágenes rodadas en color para mejorar los anuncios y la televisión abierta para facilitar aún más la visión artística del director. A modo de ejemplo, Cerulean Fx proporciona coloración parcial para el vídeo de Dave Matthews Band música el espacio en medio, así como videos de Outkast "bombas sobre Bagdad" y "Rosas".
Cine 3D
Recibe la denominación de cine 3D la tecnología de filmación y proyección de cine para que simule la visión tridimensional humana real.
El fenómeno del cine resultó una innovación, la inquietud de un cine que pudiese reproducir las imágenes tal cual son visualizadas por el ojo humano fue inminente. La historia del cine data que, después del surgimiento de este medio (en 1895 con la primera proyección pública de la mano de los Hermanos Lumière) se comenzó a plantear la posibilidad de dotar a este nuevo gran espectáculo con la tercera dimensión para que se hiciera más real.
Se sabía que el cerebro creaba la sensación de tridimensionalidad sumando las dos imágenes que recibía a través del ojo izquierdo y del derecho. Lo que faltaba, era crear una solución técnica que permitiera proyectar esas dos imágenes de forma separada para que el cerebro las uniera.
Entre 1890 y 1920 se hicieron diferentes pruebas de sistemas cinematográficos en 3D, pero ninguno tuvo éxito por su complejo mecanismo. Los pioneros en esta nueva rama del cine fueron, principalmente, William Frieese-Greene,Frederick Eugene Ives, Edwin S. Porter y William E. Waden.
En 1922 llegó el primer largometraje en 3D aplicado por fotos a las salas comerciales de Los Ángeles. El productor Harry K. Fairall y el camerógrafo Robert F. Elder, utilizaron el método de la doble proyección a partir de dos películas de celuloide, separando la imagen mediante los colores rojo y verde; donde cada color era captado sólo por uno de los ojos, mediante unas gafas con cristales rojo y verde respectivamente. La película The Power of Love no tuvo ningún éxito pero fue el verdadero inicio del interés real por la cinematografía en 3D. Con la caída de Wall Street en 1929, el desarrollo del cine tridimensional se detuvo.
La Alemania nazi ya utilizaba este formato de 3D para el Ministerio de Propaganda de Joseph Goebbels.1
Hubo que esperar hasta 1934. Año en que la Metro Golden Mayer presentó algunos cortos rodados en 3D y que tuvieron bastante éxito. En Europa, Louis Lumière presentó su famoso film Llegada del tren en un cine 3D, vuelta a rodar con una cámara estereoscópica. El cine tridimensional ya se había introducido en la sociedad.
Lo que faltaba, era la llegada del color. Aunque todas las películas en 3D se rodaban en color, el paso a la separación en colores rojo y verde (anaglifo) hacía que los espectadores obtuvieran una imagen en blanco y negro. La llegada de los filtros polarizadores patentados por Polaroid supuso un gran cambio, ya que no solo era posible revelar las películas en color sino que se sustituía el uso de las gafas con cristales de color rojo y verde por otras con filtros polarizados de Polaroid, que permitían ver los colores. El inconveniente de este sistema era que se proyectaba con dos proyectores simultáneamente sobre la misma pantalla, por lo que era difícil mantener la sincronización; cualquier reparación en una de las cintas debía repetirse en la otra. Además requería dos operadores en vez de uno y una pantalla especial, metálica para que mantuviera la polarización, que en una pantalla normal se perdería.
En los años 1960 hubo estrenos ocasionales de películas en 3D, pero fue Arch Oboler quien se encargaría de su nuevo resurgimiento creando el nuevo sistema Space-Vision 3D que imprimía dos imágenes superpuestas en una sola tira de película y que permitía utilizar un único proyector equipado con una lente especial.
En 1970, la marca Stereo-Vision desarrolló otro sistema, en el que las imágenes eran comprimidas una al lado de la otra sobre una misma tira de película de 35 mm y proyectadas mediante una lente anamórfica a través de filtros Polaroid. Con este sistema se eliminaba el peligro de la desincronización.
En la década de los 1980, el formato IMAX supuso un nuevo despegue del cine en 3D, pero no duró mucho tiempo. En los inicios del tercer milenio, el director James Cameron dio nueva vida a este formato con la película Ghosts of the Abyss, el primer largometraje en editarse en formato IMAX 3D en 2003.
9 de Abril, 6pm en el Centro de la Cultura Cartaginesa
- ítulo original
- Como agua para chocolate
- Año
- 1992
- Duración
- 114 min.
- País
México
- Director
- Alfonso Arau
- Guión
- Laura Esquivel (Novela: Laura Esquivel)
- Música
- Leo Brouwer
- Fotografía
- Emmanuel Lubezki & Steve Bernstein
- Reparto
- Marco Leonardi, Lumi Cavazos, Regina Torné, Ada Carrasco, Yareli Arizmendi,Mario Iván Martínez, Claudette Maille, Pilar Aranda, Rodolfo Arias, Margarita Isabel, Farnersio de Bernal, Joaquín Garrido, Sandra Arau, Arcelia Ramírez
- Productora
- Mexican Film Institute
- Género
- Drama. Romance. Comedia | Melodrama. Comedia romántica. Realismo mágico.Adolescencia. Cocina. Años 1910-1919
- Sinopsis
- Historia de amor y gastronomía ambientada en México a principios del siglo XX. Dos jóvenes locamente enamorados, Tita (Lumi Cavazos) y Pedro (Marco Leonardi), tienen que renunciar a su amor porque Mamá Elena (Regina Torne) decide que Tita, por ser la menor de sus hijas, debe quedarse soltera para cuidarla en su vejez. Entre los olores y sabores de la cocina tradicional mexicana, Tita sufrirá durante muchos años por un amor que perdurará más allá del tiempo. (FILMAFFINITY)
- Premios
miércoles, 25 de marzo de 2015
Casa Estudiantil Universitaria, Universidad Nacional, Heredia 26 de marzo 2 pm
- ítulo original
- Undefeated aka
- Año
- 2011
- Duración
- 113 min.
- País
- Director
- Daniel Lindsay, T.J. Martin
- Guión
- Bill Courtney, O.C. Brown, Montrail 'Money' Brown
- Música
- Michael Brook, Daniel McMahon, Miles Nielsen
- Fotografía
- Daniel Lindsay, T.J. Martin
- Reparto
- Documentary
- Productora
- Five Smooth Stones Productions / Level 22 Productions / Spitfire Pictures / Zipper Bros Films
- Género
- Documental | Documental deportivo. Deporte. Fútbol americano
- Sinopsis
- Documental sobre los Manassas Tigers, un equipo de fútbol americano con poco presupuesto y formado por jugadores de los sectores más desfavorecidos de la sociedad, y cómo cambia su destino cuando se hace cargo del equipo el entrenador Bill Courtney. (FILMAFFINITY)
- Premios
Kraftidioten (2014) RECOMENDACION
- Título original
- Kraftidioten (In Order of Disappearance)
- Año
- 2014
- Duración
- 115 min.
- País
Noruega
- Director
- Hans Petter Moland
- Guión
- Kim Fupz Aakeson
- Música
- Brian Batz, Kaspar Kaae, Kåre Vestrheim
- Fotografía
- Philip Øgaard
- Reparto
- Stellan Skarsgård, Bruno Ganz, Pål Sverre Hagen, Birgitte Hjort Sørensen, Jakob Oftebro, Anders Baasmo Christiansen, Kristofer Hivju
- Productora
- Paradox Spillefilm / Film i Väst
- Género
- Thriller | Comedia negra. Crimen
- Sinopsis
- Nils, de 45 años, conduce una barredora de nieve por un remoto paraíso nevado. Un día recibe una llamada telefónica: su hijo, que acaba de empezar su carrera universitaria en Oslo, ha muerto por una sobredosis de droga. De repente, Nils se verá envuelto en una guerra entre bandas de narcotraficantes. (FILMAFFINITY)
- Premios
Un documental imperdible lo espera en el Cine Magaly
El recorrido de un fotógrafo por el mundo, es lo que presenta el documentalLa Sal de la Tierra dirigido por Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado, el cual se estrenará este jueves en el Cine Magaly.
Este material muestra imágenes de los 40 años del recorrido del fotógrafo Sebastião Salgado, quien anduvo por los cinco continentes, y “ha sido testigo de algunos de los acontecimientos más destacados de nuestra historia reciente: conflictos internacionales, hambrunas y éxodos”, por lo que usted no debe perderse esta proyección.
Sebastião Salgado, es un reconocido fotógrafo por su trabajo en documentar en lugares de extrema pobreza, fue merecedor del Premio Príncipe de Asturias de las Artes, además de publicar varios libros, entre ellos Éxodos y Otras Américas.
En este documental, su hijo Juliano, quien le acompañó en sus últimas travesías, y Wim Wenders, también fotógrafo, comparten su mirada acerca de su vida y su obra.
Esta producción fue nominada en: los Oscar como Mejor Largometraje Documental, los Premios Goya a Mejor Película Europea y a Mejor Largometraje Documental en los Independent Spirit Awards.
Además ha sido merecedor de los galardones a Mejor Documental en losPremios César, en el Festival de Cannes con el Premio Especial del Jurado("Un Certain Regard") y del Premio del Público en el Festival de San Sebastián.
La obra estará en cartelera del 26 de marzo al 1 de abril y las tandas serán publicadas próximamente en la página de facebook del Cine Magaly.
La entrada tiene un valor de 2.500 colones.
(Tomado delefoco.com)
El Club de Cine deleFOCO presenta en Casa Batsú, la película: "Fargo" de los hermanos Coen como parte del taller de apreciación de cine "Mafia: Cult & Pop".
Fecha: Jueves 26 de Marzo.
Hora: 7 pm
Entrada: 1500 colones
Lugar: Casa Batsú, 250mts este de la Academia Editus, contiguo al Colegio de Trabajadores Sociales, Barrio Escalante.
Sinopsis de la Película
Un hombre apocado y tímido, casado con la hijade un millonario que le impide disfrutar de su fortuna, decide contratar a dosdelincuentes para que secuestren a su mujer con el fin de montar un negociopropio con el dinero del rescate. Pero, por una serie de azarosascircunstancias, al secuestro se suman tres brutales asesinatos, lo que obliga ala policía a intervenir.
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