lunes, 9 de mayo de 2016

Ciclo Francófono: Intouchables (2011) m 9:30

Título original
Intouchables
Año
Duración
109 min.
País
Francia Francia
Director
Guión
Olivier Nakache, Eric Toledano
Música
Ludovico Einaudi
Fotografía
Mathieu Vadepied
Reparto
Productora
Quad Productions / Gaumont / TF1 Films / Ten Films / Chaocorp production / Canal + / Cinecinema
Género
ComediaDrama | Comedia dramáticaDiscapacidadAmistad
Sinopsis
Philippe, un aristócrata millonario que se ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente de parapente, contrata como cuidador a domicilio a Driss, un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Aunque, a primera vista, no parece la persona más indicada, los dos acaban logrando que convivan Vivaldi y Earth Wind and Fire, la elocuencia y la hilaridad, los trajes de etiqueta y el chándal. Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad tan disparatada, divertida y sólida como inesperada, una relación única en su especie de la que saltan chispas. (FILMAFFINITY)
Premios
2012: Globos de Oro: nominada a mejor película de habla no inglesa
2011: Premios Cesar: Mejor actor (Omar Sy). 9 nominaciones
2012: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película de habla no inglesa
2012: Premios Goya: Mejor película europea
2011: Festival de San Sebastián: Sección oficial no competitiva - Clausura
2011: Festival de Tokyo: Mejor película, Mejor actor (François Cluzet & Omar Sy)
2011: Premios David di Donatello: Nominada a Mejor película de la Unión Europea
2012: Premios del Cine Europeo: 4 nominaciones, incluyendo Mejor película
2012: Satellite Awards: Mejor película extranjera (ex-aequo)
2012: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película extranjera

Ciclo Francófono: Deux jours, une nuit (2014) k 12:45






Título original
Deux jours, une nuit (Two Days, One Night) 
Año
Duración
96 min.
País
Bélgica Bélgica
Director
Guión
Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne
Fotografía
Alain Marcoen
Reparto
,
Productora
Coproducción Bélgica-Francia; Les Films du Fleuve / Archipel 35
Género
Drama | Drama socialTrabajo/empleoCrisis económica actual
Sinopsis
Sandra dispone sólo de un fin de semana para ir a ver a sus colegas y convencerlos de que renuncien a su paga extraordinaria para que ella pueda conservar su trabajo. Su marido la acompaña para apoyarla. (FILMAFFINITY)
Premios
2014: Premios Oscar: Nominada a Mejor actriz (Marion Cotillard)
2014: Premios César: Nominada a Mejor actriz (Cotillard) y Mejor film extranjero
2014: Premios Guldbagge: Mejor película extranjera
2014: Festival de Cannes: Sección oficial largometrajes a concurso
2014: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película en habla no inglesa
2014: Seminci de Valladolid: Sección oficial largometrajes a concurso
2014: National Board of Review: Mejores películas extranjeras del año
2014: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz (Cotillard)
2014: Premios del Cine Europeo: Mejor actriz (Cotillard)
2014: Satellite Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor película extranjera
2014: Critics Choice Awards: 2 nominaciones incluyendo Mejor actriz (Cotillard)
2014: Asociación de Críticos de Chicago: 2 nom. incluyendo Mejor película

Ciclo Francófono: Amélie (2001) k 9:30

Título original
Le fabuleux destin d'Amélie Poulain
Año
Duración
120 min.
País
Francia Francia
Director
Guión
Guillaume Laurant, Jean-Pierre Jeunet
Música
Yann Tiersen
Fotografía
Bruno Delbonnel
Reparto
Productora
Claudie Ossard / UGC
Género
ComediaDrama | Comedia dramáticaRealismo mágicoPelícula de culto
Sinopsis
Amelie no es una chica como las demás. Ha visto a su pez de colores deslizarse hacia las alcantarillas municipales, a su madre morir en la plaza de Nôtre-Dame y a su padre dedicar todo su afecto a un gnomo de jardín. De repente, a los veintidós años, descubre su objetivo en la vida: arreglar la vida de los demás. A partir de entonces, inventa toda clase de estrategias para intervenir en los asuntos de los demás: su portera, que se pasa los días bebiendo vino de Oporto; Georgette, una estanquera hipocondríaca, o "el hombre de cristal", un vecino que sólo ve el mundo a través de la reproducción de un cuadro de Renoir. (FILMAFFINITY)
Premios
2001: 5 nominaciones al Oscar, incl. película de habla no inglesa, guión y fotografía
2001: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de habla no inglesa
2001: 2 premios BAFTA: Mejor guión original y diseño de producción. 9 nominaciones
2001: 4 premios Cesar: Película, director, música, diseño de producción. 13 nom.
2001: Premios Goya: Mejor película europea
2001: Festival de Toronto: Mejor película (Premio del Público)
2001: Nominada al David de Donatello: Mejor película extranjera
2001: Premios del Cine Europeo: 4 premios incluyendo mejor película y director
2001: Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa
2001: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor película extranjera 

sábado, 7 de mayo de 2016

Dolby


La primera película con sonido Dolby fue La naranja mecánica (1971), que usó la reducción de ruido Dolby en todas las pre-mezclas y másters, si bien en las copias se incluyó una pista sonora óptica convencional. Dolby Labs fue Fundada por Ray Dolby en Inglaterra en 1965. La compañía se trasladó a Estados Unidos (San Francisco, California) en 1976. El primer producto que lanzó fue la Reducción de ruidos Dolby tipo A, una técnica de reducción de ruido simple, que aplica compresión durante la grabación y una expansión relativa durante la reproducción. Una de las características que lo diferenciaba de otros productos similares fue que actuaba sólo sobre los sonidos de bajo volumen, que se ven más afectados por el ruido de la cinta. Dolby promocionó el producto entre las compañías cinematográficas.

Este primer sistema se conoció como Dolby A y proporcionaba una corrección sobre las bajas y altas frecuencias del espectro audible.

Ray Dolby fue convencido por Henry Kloss de KLH para fabricar una versión doméstica de su tecnología de reducción de ruido. Así, Dolby trabajó más sobre los sistemas de compresión/expansión dinámica (variable) y lanzó el tipo B en 1968. Sin embargo, Dolby no fabricó los productos domésticos directamente, sino que licenció la tecnología a los fabricantes de electrónica de consumo.

Dolby también buscó mejorar el sonido de las películas cinematográficas. Como refiere la propia compañía:

Tras investigar, Dolby halló que muchas de las limitaciones de las técnicas ópticas de sonido procedía directamente de su significativamente alto ruido de fondo. Para filtrar este ruido, la respuesta de alta frecuencia de los sistemas de reproducción de las salas cinematográficas era recortado deliberadamente. [...] Empeorando aún más las cosas, para incrementar la inteligibilidad de los diálogos en tales sistemas, los técnicos de sonido grababan las pistas sonoras con tanto preénfasis en las frecuencias altas que resultaba en una alta distorsión.
Callan (1974) fue la primera película con una pista de sonido óptica codificada con tecnología Dolby. En 1975 Dolby presentó el Dolby Stereo, que incluía un sistema de reducción de ruido además de más canales de audio (pudiendo incluir canales centrales y envolventes adicionales fundidos desde la izquierda y la derecha). La primera película con una banda sonora óptica Dolby estéreo fue Lisztomania (1975), si bien sólo usó una técnica de codificación LCR. La primera banda sonora LCRS auténtica fue la incluida en la película Ha nacido una estrella (1976). En menos de diez años, más de 6000 salas de cine en todo el mundo fueron equipadas para reproducir sonido Dolby Stereo. Dolby modificó ligeramente el sistema para uso doméstico y lanzó el Dolby Surround, que sólo extraía un canal envolvente, y el más impresionante Dolby Pro Logic, que era el equivalente doméstico del Dolby Stereo cinematográfico.

Dolby desarrolló una técnica de compresión digital de sonido envolvente para el cine. Dolby Stereo Digital (actualmente llamado simplemente Dolby Digital) fue presentado por primera vez en la película Batman Returns (1992). Presentado en el mercado del cine en casa como Dolby AC-3 con el lanzamiento en laserdisc de Peligro inminente (1995), el formato no logró una gran difusión en el mercado doméstico, parcialmente porque era necesario el uso de equipamiento adicional para poder disfrutarlo, hasta que fue adoptado como parte de la especificación del DVD. El Dolby Digital está actualmente presente en la HDTV, reproductores de DVD y muchos receptores de televisión por satélite y cable.

El 8 de enero de 2007 Dolby anunció la llegada de un producto completamente nuevo llamado Dolby Volume en el CES. Este producto permite al usuario mantener un volumen constante mientras cambia de canal o programa (por ejemplo, anuncios publicitarios ruidosos).

En abril de 2012, Dolby introdujo su Dolby Atmos, una nueva tecnología cinematográfica. La primera película fue Brave de los estudios Pixar.

jueves, 5 de mayo de 2016

The Hobbit: an Unexpected Journey Soundtrack

Whiplash Soundtrack

Les Choristes/Pan Od Muzki [SOUNDTRACK]

Game of Thrones - Soundtrack

Amélie - Soundtrack

Combai Mercado Urbano


Este SÁBADO 7 de Mayo ‪#CinemaCombai‬ Presenta:
5pm Magnolia/Entrada Gratis
Paul Thomas Anderson

Magnolia es una película estadounidense de 1999 escrita y dirigida por Paul Thomas Anderson que cuenta la historia, aparentemente inconexa, de varios personajes a lo largo de un día normal en el Valle de San Fernando, California.


Sala Garbo

A partir del Jueves 5 de Mayo - Funciones de 4 y 7 p.m.


UCR


Cine Magaly

 A partir de este jueves 5 de mayo y hasta el miércoles 25 de mayo, este ciclo se compone de tres espectaculares películas: IXCANUL, SEGUNDA MADRE y MIA MADRE.


Alianza Francesa de Costa Rica


miércoles, 4 de mayo de 2016

Alianza Francesa de Costa Rica


Cine en el Campus: Universidad Nacional

Iniciamos con un nuevo ciclo de cine
DISCAPACIDAD
Inclusión/exclusión
Jueves 5 de mayo: La voz del interior (Music Within) de Steven Sawalich (Ficción, Estados Unidos, 2007). Dado por muerto al nacer, mudo hasta los seis años y sin un hogar estable, Richard se las ingenia para salir adelante y conseguir una beca para ir a la Universidad, aunque abandonará sus estudios para alistarse en el ejército. En Vietnam, debido a la explosión de una bomba, pierde casi por completo el oído. Y es entonces cuando ve claramente su destino: luchar por los derechos de los que nunca han sido escuchados. Drama basado en la vida de Richard Pimentel, orador vocacional y popular escritor, que, en 1990, consiguió que fuera aprobada una ley en defensa de los derechos de los discapacitados.
Jueves 12 de mayo: Temple Grandin de Mick Jackson, (Ficción, Estados Unidos, 2010) Biopic sobre Temple Grandin, una mujer autista nacida en 1947 que se convirtió en una de las científicas más brillantes de su tiempo.
Jueves 19 de mayo: Las sesiones (The sessions) de Ben Lewin (Ficción, Estados Unidos, 2012). Mark O'Brien (John Hawkes), poeta y periodista tetrapléjico y con un pulmón de acero, decide que, a sus 38 años, ya es hora de perder la virginidad. Con la ayuda de su terapeuta y la orientación de un sacerdote (William H. Macy), Mark se pone en contacto con Cheryl Cohen-Greene (Helen Hunt), una profesional del sexo.
Jueves 26 de mayo: El hombre elefante (Elephant man) de David Lynch (Ficción, Estados Unidos, 1980) A finales del siglo XIX, el doctor Frederick Treves descubre en un circo a un hombre llamado John Merrick. Se trata de un ciudadano británico con la cabeza monstruosamente deformada, que vive en una situación de constante humillación y sufrimiento al ser exhibido diariamente como una atracción de feria.
Cine en el Campus realiza sus proyecciones todos los jueves a partir de las 2:00 pm en la Casa Estudiantil Universitaria, situada junto a la Soda Comedor Padre Royo. La asistencia es libre.



lunes, 2 de mayo de 2016

Club Magaly


Cine en Limón


Cine en Alajuela


Cine en la mañana


Cine en Monteverde


Cine en Puntarenas


House Of Flying Daggers: Soundtrack

Foley


HISTORIA DEL SONIDO EN EL CINE

Ciclo Cine Chino: Ip Man 3 (2015) v 9:30


Título original
Ip Man 3
Año
Duración
105 min.
País
Hong Kong Hong Kong
Director
Guión
Edmond Wong
Música
Kenji Kawai
Fotografía
Kenny Tse
Reparto
Productora
Pegasus Motion Pictures
Género
AcciónDrama | BiográficoArtes marcialesHistóricoSecuela
Grupos
Ip Man
Novedad
Sinopsis
Una banda de criminales dirigidos por un constructor ambicioso intentan desalojar la escuela local pero el maestro Ip Man no está dispuesto a ceder. Paralelamente, un nuevo maestro de Wing Chun ha llegado a la ciudad. (FILMAFFINITY)

Ciclo Cine Chino: The Sorcerer and the White Snake (2011) m 12:45

Título original
The Sorcerer and the White Snake
Año
Duración
99 min.
País
China China
Director
Guión
Zhang Tan, Tsang Kan-cheng
Música
Mark Lui
Fotografía
Kwok-Man Keung
Reparto
Productora
Juli Entertainment Media
Género
AcciónFantástico | Artes marcialesRemake3-D
Sinopsis
La historia de la película se basa en la leyenda china y se centra en un joven estudiante (Raymond Lam) que se enamora de una bella mujer (Huang Shengyi), sin saber que ella es una serpiente blanca que ha tomado forma humana. Un monje llamado Fahai (Jet Li) interviene para salvar el alma de joven encerrando a la serpiente blanca en un pozo profundo. Nuevo remake de un clásico de la Shaw Brothers. La cinta original de 1962, White Snake, ya tuvo una adaptación en 1993 titulada Green Snake que dirigio Tsui Hark y protagonizó entre otros, Maggie Cheung. (FILMAFFINITY)
Premios
2011: Festival de Sitges: Sección oficial largometrajes a concurso

Ciclo Cine Chino: Shi mian mai fu (2004) m: 9:30

Título original
Shi mian mai fu (House of Flying Daggers)
Año
Duración
119 min.
País
China China
Director
Guión
Zhang Yimou, Li Feng, Wang Bin
Música
Shigeru Umebayashi
Fotografía
Zhao Xiaoding
Reparto
Productora
Coproducción China-Hong-Kong; Edko Films / Zhang Yimou Studio Production / Beijing New Picture Film Co.
Género
AcciónRomanceFantástico | Artes marcialesSiglo IX
Web oficial
http://www.sonyclassics.com/houseofflyingdaggers/trailer-open.html
Sinopsis
Corre el año 859 a.C. y la dinastía Tang, una vez floreciente, ha entrado en decadencia. El malestar se extiende por todo el país, y el corrupto gobierno tiene que enfrentarse en todas partes con ejércitos rebeldes. El más poderoso es el de la "Casa de las Dagas Voladoras", que se está haciendo cada vez más fuerte gracias a un nuevo y misterioso líder. Dos capitanes, Leo y Jin, reciben la orden de capturarlo y para ello elaboran un minucioso plan. El capitán Jin finge ser un guerrero solitario llamado Viento y saca de prisión a la revolucionaria ciega Mei, que lo llevará hasta el cuartel general de la Casa de las Dagas Voladoras, pero durante el viaje, Jin y Mei se enamoran profundamente. (FILMAFFINITY)
Premios
2004: Nominada al Oscar: Mejor fotografía (Zhao Xiaoding)
2004: Globos de Oro: Noiminada Mejor película de habla no inglesa
2004: 9 nominaciones BAFTA, incl. mejor actriz (Zhang Ziyi) y efectos visuales
2004: National Board of Review: Mejor diseño de producción
2004: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor película extranjera. 2 nom.
2004: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa

Ciclo Cine Chino: Ying Xiong (2002): k 12:45

Título original
Ying Xiong (Hero)
Año
Duración
99 min.
País
China China
Director
Guión
Li Feng, Zhang Yimou, Wang Bin
Música
Tan Dun
Fotografía
Christopher Doyle
Reparto
Productora
Coproducción China / Hong-Kong
Género
AcciónDrama | Artes marcialesRealismo mágico
Web oficial
http://www.miramax.com/hero/
Sinopsis
Cuando China estaba dividida en siete reinos que se enfrentaron entre sí para conseguir la hegemonía, la miseria y la muerte asolaron el país. Al rey Qin, que vivía obsesionado con la idea de unificar China y convertirse en el primer Emperador, intentaron asesinarlo los otros monarcas. Entre los asesinos contratados, los más temibles eran Espada Rota, Nieve Volante y Cielo. Qin promete poder, riquezas y una audiencia privada a quien consiga vencer a los tres sicarios, pero es una tarea casi imposible. De modo que, cuando el enigmático "Sin Nombre" llega al palacio con las legendarias armas de los asesinos, el rey se muestra impaciente por oír su historia. (FILMAFFINITY)
Premios
2002: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa
2002: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de habla no inglesa
2002: Círculo de críticos de Nueva YorK: Mejor fotografía
2002: Festival de Toronto: Mejor película de habla no inglesa
2003: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes, Premio Alfred Bauer
2004: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor Fotografía

Ciclo Cine Chino: Rise of the Legend (2014) k: 9 30


Título original
Rise of the Legend
Año
Duración
131 min.
País
China China
Director
Guión
Christine To
Música
Shigeru Umebayashi
Fotografía
Ng Man-Ching, Chow Man-Keung, Yang Yong
Reparto
Productora
Coproducción China-Hong Kong; Edko Films / Irresistible Films / Universal Pictures International
Género
Acción | Artes marciales
Sinopsis
Por una promesa, el joven Wong Fei-Hung se infiltra en una banda del crimen organizado de la China de principios del siglo pasado, ganandose la confianza de su lider. Pero detrás de su pretendida lealtad se esconden otras intenciones.