Star Wars Storyboards

Festival Internacional de Cine de Guanajuato 2014

La edición 17 del Giff se lleva a cabo del 25 de julio al 3 de agosto, se presentarán 162 títulos en competencia oficial (divididos en cortometrajes y largometrajes de ficción y documentales), el país invitado será Polonia y se proyectarán 80 cintas polacas, se harán conferencias y clases magistrales, también habrá talleres, se realizará el ya tradicional Rally Universitario con ocho equipos mexicanos y uno que representará a Polonia, se exhibirán muchos filmes fuera de competencia que tendrán su premiere en México en el festival, se podrán ver óperas primas nacionales e internacionales, habrá conciertos y se contará con invitados de lujo como Angélica María, Anton Corbijn, Roger Corman, Pawel Pawlikowski y Mark Webber (guitarrista de Pulp).

La Selección Oficial México incluye 37 filmes en todos los formatos, ocho documentales internacionales en competencia, 17 cortometrajes internacionales y 31 ficciones, 19 en la categoría experimental y 16 cortos de animación. La programación del Giff 2014realmente ha cumplido con todas nuestras expectativas y parece que estamos a punto de recibir una de las mejores ediciones del festival hasta ahora. Este año, el festival tendrá un toque más ecléctico y será muy diverso.

Además, se realizarán diversas actividades relacionadas a la industria cinematográfica y al apoyo a los jóvenes exponentes del cine en nuestro país, como el International Pitching Market, Foro Bilateral, Incubadora, Mexi Cannes, Torino Film Lab, Concurso Nacional de Guión, Talleres de Guionismo y la Residencia Giff.

También se presentará The Geek Week, que es parte del compromiso que el festival tiene con la innovación y el futuro del cine. Se tratará de un espacio dedicado a la incorporación de las nuevas tecnologías por parte del cine independiente, nacional e internacional, en el cual se reúne a especialistas de diversas áreas, desde guionismo hasta post-producción y distribución, cada uno aportando sus conocimientos y perspectivas.

Participarán más de 40 expertos en tecnología aplicada al cine, seis equipos competirán para desarrollar ideas innovadoras, se hablará de realidad aumentada y realidad virtual, Michel Gondry dará una conferencia virtual y estas actividades se acabarán con una función especial de Shaknado 2.

Storyboard

Un storyboard o guión gráfico es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía para entender una historia, previsualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. El storyboard es el modo de previsualización que consituye el modo habitual de preproducción en la industria fílmica.

En la creación de una película con cualquier grado de fidelidad a una escritura, un storyboard proporciona una disposición visual de acontecimientos tal como deben ser vistos por el objetivo de la cámara. En el proceso de storyboarding, los detalles más técnicos complicados en el trabajo de una película pueden ser descritos de manera eficiente en el cuadro (la imagen), o en la anotación al pie del mismo.La elaboración de un storyboard está en función de su uso: en publicidad a menudo es mucho más técnico y elaborado para que sirva de guía a cada miembro del equipo de trabajo, mientras que en cine es mucho más general para que el director y el productor aporten su talento y enriquezcan la filmación.

Como hacer un story board from Garbiñe Larralde

En marcha hacia el Festival de Cine de Toronto 2014

El TIFF (Toronto International Film Festival) es considerado uno de los aliados principales de Hollywood por tratarse de una premiación Pre-Oscar, coincidiendo muchas veces en la categoría Mejor Película con los premios de la Academia.En el 39º Festival de cine de Toronto se proyectarán un total de 300 películas, entre el 4 y el 14 de septiembre, de acuerdo con los responsables.

 Este año, las cintas del festival explorarán el dolor y la depresión, los extranjeros que chocan entre sí, la división racial en Estados Unidos y conflictos de pareja.

 Muchos de los cineastas encontraron inspiración en hechos reales, mostrando pinceladas de vidas como la del cantautor de los Beach Boys Brian Wilson (interpretado por Paul Dano), el campeón de ajedrez Bobby Fischer (Tobey Maguire), el físico Stephen Hawking (Eddie Redmayne) y el héroe de la Segunda Guerra Mundial Alan Turing (Benedict Cumberbatch).

 Aún queda por confirmarse cuál será la película inaugural del festival, pero los organizadores ya adelantaron que el drama histórico de Alan Rickman, A Little Chaos (con Kate Winslet), cerrará el evento.

 En la cita cinematográfica la actriz Reese Witherspoon estrenará dos nuevas películas. Además, se mostrará la última cinta en la que actuó James Gandolfini: The Drop.

Galas

“Black and White” de Mike Binder
“The Equalizer” de Antoine Fuqua
“Foxcatcher” de Bennett Miller
“Haemoo” de Shim Sung-boo
“The Judge” de David Dobkin
“Maps to the Stars” de David Cronenberg
“The New Girlfriend” de Françoise Ozon
“Pawn Sacrifice” de Ed Zwick
“The Riot Club” de Lone Scherfig
“Samba” de olivier Nakache y Eric Toledano
“This is Where I Leave You” de Shawn Levy
“Wild” de Jean-Marc Vallée

Closing Night Film

“A Little Chaos” de Alan Rickman

Special Presentations

“99 Homes” de Ramin Bahrani
“American Heist” de Sarik Andreasyan
“Before We Go” de Chris Evans
“Breakup Buddies” de Ning Hao
“Cake” de Daniel Barnz
“Coming Home” de Zhang Yimou
“The Dead Lands” de Toa Fraser
“Dearest” de Peter Ho-sun Chan
“The Drop” de Michael R. Roskam
“Eden” de Mia Hansen-Love
“Far From Men” de David Oelhoffen
“Force Majeure” de Ruben A-stlund
“The Gate” de Regis Wargnier
“Good Kill” de Andrew Niccol
“The Good Lie” de Philippe Falardeau
“Hector and the Search for Happiness” de Peter Chelsom
“The Humbling” de Barry Levison
“Hungry Hearts” de Saverio Costanzo
“The Imitation Game” de Morten Tyldum
“Kahlil Gibran’s The Project” de Roger Allers, Gaetän Brizzi, Paul Brizzi, Joan Gratz, Mohammed Saeed Harib, Tomm Moore, Nina Paley, Bill Plympton, Joann Sfar y Michal Socha
“The Keepieng Room” de Daniel BArber
“The Last Five Years” de Richard LaGravenese
“Learning to Drive” de Isabel Coixet
“Love and Mercy” de Bill Pohlad
“Manglehorn” de David Gordon Green
“Men, Women and Children” de Jason Reitman
“Miss Julie” de Liv Ullman
“Mr. Turner” de Mike Leigh
“My Old Lady” de Israel Horovitz
“Ned Rifle” de Hal Hartley
“Nightcrawler” de Dan Gilroy
“Pasolini” de Abel Ferrara
“Phoenix” de Christian Petzold
“The Reach” de Jean- Baptiste Leonetti
“Red Amnesia” de Wang Xiaoshuai
“Return to Ithaca” de Lauren Cantet
“A Second Chance” de Susanne Bier
“Still Alice” de Richard Glatzer y Wash Westmoreland
“Theory of Everything” de James Marsh
“Time Out of Mind” de Oren Moverman
“Top Five” de Chris Rock
“While We’re Young” de Noah Baumbach
“Whiplash” de Damien Chazelle

La película de 35 mm

La película de 35 mm es el formato de negativo o película fotográfica más utilizado, tanto en cine como en fotografía, que se mantiene relativamente sin cambios desde su introducción en 1892 por William Dickson yThomas Edison, que usaron material fotográfico proporcionado por George Eastman. Su nombre viene de que el negativo es cortado en tiras que miden 35 milímetros de ancho y, según la norma, debe llevar cuatro perforaciones por cuadro o fotograma en ambos lados, para que la película se reproduzca a 24 fotogramas por segundo.

Una gran variedad de calibres, en su mayoría patentados, fueron usados en numerosas cámaras y sistemas de proyección desarrollados independientemente a finales del siglo XIX y a principios del siglo XX, desde los 13 mm a los 75 mm. La película de 35 mm fue finalmente reconocida como la medida estándar internacional en 1909 y se ha mantenido largamente como el formato de película dominante para la creación y proyección de imágenes, a pesar de las amenazas de calibres más pequeños y más grandes, y de formatos novedosos, porque su tamaño permite una relativamente buena relación entre el costo del material fotográfico y la calidad de la imagen capturada. Adicionalmente, la amplia disponibilidad de los proyectores de 35 mm en las salas comerciales hace que sea el único formato de película que puede ser reproducido en casi cualquier cine en el mundo.

Este calibre es extraordinariamente versátil en sus aplicaciones. En los últimos cien años se ha modificado para incluir sonido, rediseñado para crear una base de la película más segura, formulado para capturar color; ha contenido multitud de formatos de pantalla ancha (widescreen) e incorporado información de sonido digital en casi todas sus áreas que no tienen marcos. Desde el comienzo del siglo XXI, la fabricación de la película de 35 mm se ha vuelto un duopolio entre Eastman Kodak y Fujifilm.

Estreno: Lucy (2014)

Título original

Lucy

Año

2014

Duración

90 min.

País

 Francia

Director

Luc Besson

Guión

Luc Besson

Música

Eric Serra

Fotografía

Thierry Arbogast

Reparto

Scarlett Johansson, Morgan Freeman, Choi Min-sik, Amr Waked, Yvonne Gradelet,Jan Oliver Schroeder, Julian Rhind-Tutt, Pilou Asbæk, Analeigh Tipton, Nicolas Phongpheth, Luca Angeletti, Loïc Brabant, Pierre Grammont, Pierre Poirot, Bertrand Quoniam, Pascal Loison, Pierre Gérard, Isabelle Cagnat, Frédéric Chau

Productora

EuropaCorp / TF1 Films Production / Universal Pictures

Género

Acción. Thriller. Fantástico. Drama | Drogas. Crimen

Web oficial

Sinopsis

Johansson da vida a una mujer obligada a ejercer de mula (de drogas) y que adquiere poderes sobrenaturales cuando la bolsa de la droga se rompe y los narcóticos entran en contacto con su cuerpo. Entonces, se convierte en una máquina de matar, con una memoria prodigiosa y una velocidad del rayo. (FILMAFFINITY)

Recomendación: 20.000 besos (2013)

Título original

20.000 besos

Año

2013

Duración

91 min.

País

 Argentina

Director

Sebastián De Caro

Guión

Sebastián De Caro, Sebastián Rotstein

Música

Pablo de Caro, Cosmo

Fotografía

Marcelo Lavitman

Reparto

Walter Cornás, Carla Quevedo, Gastón Pauls, Alberto Rojas Apel, Eduardo Blanco,Alan Sabbagh, Clemente Cancela, Laura Azcurra, Laura Cymer

Productora

Aeroplano Cine / No Problem Cine

Género

Comedia | Comedia romántica

Sinopsis

Juan es un treintañero que está aburrido con su vida actual. Hace tiempo que no ve a sus amigos y solo se dedica a trabajar –en un lugar aburrido– y a hacer de novio. Abrumado de rutina, un día se separa "sin rumbo fijo". Luego de pasar unas noches en la casa de su amigo Goldstein, él va comenzando a recuperar todo lo que estaba olvidado. Se alquila un departamento, se reencuentra con sus amigos y cuando comienza a disfrutar de su vida de recién separado, su jefe le asigna un trabajo junto a Luciana, una compañera de la oficina. Lo que al principio parece una tontería se convierte en un tedio. Juan no tolera en nada a Luciana. Pero por esas cosas raras que a veces suceden, Juan comienza a enamorarse de ella. ¿Estará Juan recuperando sus encantos de soltero? ¿O está por cometer el mayor error de su vida sentimental? (FILMAFFINITY)

Video conmemorativo al 40 aniversario del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica del Ministerio de Cultura y Juventud.

Premios Goya 2015, periodo de inscripción

Directores y productores costarricenses podrán presentar sus inscripciones desde ahora y hasta el 19  de setiembre de 2014.

Con el objetivo de crear un espacio común para las cinematografías iberoamericanas, la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España acaba de publicar las bases para optar por el Premio a la Mejor Película Iberoamericana, en el marco de la 29 Edición de los Premios Goya 2015, periodo de inscripción que se extenderá hasta el viernes 19 de setiembre de 2014.

Pueden optar por participar las películas estrenadas entre el 1 de noviembre de 2013 y el 31 de octubre de 2014, para lo cual los interesados deben cumplir con todos los requisitos que se consignan en las Bases.

En el caso de nuestro país, el Centro Costarricense de Producción Cinematográfica avalará la participación de un largometraje nacional, a través del Consejo Nacional de Cinematografía.

Los interesados en representar a Costa Rica en los Premios Goya deberán completar la documentación que se exige en las bases y presentarla en el Centro de Cine, o por medio del correo electrónico ctrocine@racsa.co.cr.

Abierta inscripción para el “Costa Rica Festival Internacional de Cine 2014, Paz con la Tierra”

31 de julio será el cierre de la convocatoria. La inscripción es gratuita.

El Centro Costarricense de Producción Cinematográfica (CCPC) del Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ) informa que ya está abierta la convocatoria para participar en el “Costa Rica Festival Internacional de Cine 2014, Paz con la Tierra” (CRFIC) que tendrá lugar del 03 al 10 de octubre en San José.

El “Costa Rica Festival Internacional de Cine 2014, Paz con la Tierra” abre la pantalla a la cinematografía internacional, mediante el concurso de las obras cinematográficas y audiovisuales que propongan historias de respeto y solidaridad entre los seres humanos con las distintas formas de vida y con el planeta que habitamos.

Sección Ventana Centroamericana. En esta categoría la temática es libre. En esta ventana del cine regional se podrán inscribir obras de ficción y documental de Belice, Guatemala, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Panamá, República Dominicana y Costa Rica. Podrán participar los autores centroamericanos que cuenten con largometrajes de ficción y documental producidos en los años 2013 y/o 2014. La inscripción de los audiovisuales es gratuita. Sin embargo, los creadores centroamericanos deben sufragar los costos de envío de sus producciones.

Las obras centroamericanas podrán optar a participar en la Sección Internacional Ficción y Sección Internacional Documental, siempre y cuando respondan a la temática “Paz con la Tierra” y sean escogidas por parte del Jurado de Pre-selección, que tiene la potestad de derivar obras centroamericanas a secciones internacionales. (Para ello los participantes deberán indicar varias opciones en la boleta de inscripción).

Sección nacional. En la competencia nacional la temática de las obras también es libre, de tal modo que los realizadores costarricenses que cuenten con materiales audiovisuales realizados en el periodo 2013 y/o 2014, podrán participar gratuitamente en las siguientes categorías:

Largometraje de ficción

Cortometraje de ficción

Largometraje documental

Cortometraje documental

Cortometraje de animación

Videocreación

Videoclip

Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (2001)

Título original

Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Año

2001

Duración

120 min.

País

 Francia

Director

Jean-Pierre Jeunet

Guión

Guillaume Laurant, Jean-Pierre Jeunet

Música

Yann Tiersen

Fotografía

Bruno Delbonnel

Reparto

Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Lorella Cravotta, Serge Merlin, Jamel Debbouze, Claire Maurier, Clotilde Mollet, Isabelle Nanty, Dominique Pinon, Artus de Penguern, Yolande Moreau, Urbain Cancelier, Maurice Benichou

Productora

Claudie Ossard / UGC

Género

Comedia. Drama | Comedia dramática. Realismo mágico. Película de culto

Sinopsis

Amelie no es una chica como las demás. Ha visto a su pez de colores deslizarse hacia las alcantarillas municipales, a su madre morir en la plaza de Nôtre-Dame y a su padre dedicar todo su afecto a un gnomo de jardín. De repente, a los veintidós años, descubre su objetivo en la vida: arreglar la vida de los demás. A partir de entonces, inventa toda clase de estrategias para intervenir en los asuntos de los demás: su portera, que se pasa los días bebiendo vino de Oporto; Georgette, una estanquera hipocondríaca, o "el hombre de cristal", un vecino que sólo ve el mundo a través de la reproducción de un cuadro de Renoir. (FILMAFFINITY)

Premios

2001: 5 nominaciones al Oscar, incluyendo película de habla no inglesa, guión y fotografía

2001: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de habla no inglesa

2001: 2 premios BAFTA: Mejor guión original y diseño de producción. 9 nominaciones

2001: 4 premios Cesar: Película, director, música, diseño de producción. 13 nominaciones

2001: Festival de Toronto: Mejor película (Premio del Público)

2001: Nominada al David de Donatello: Mejor película extranjera

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Nuovo Cinema Paradiso (1988)

Título original

Nuovo Cinema Paradiso

Año

1988

Duración

123 min.

País

 Italia

Director

Giuseppe Tornatore

Guión

Giuseppe Tornatore

Música

Ennio Morricone

Fotografía

Blasco Giurato

Reparto

Philippe Noiret, Jacques Perrin, Salvatore Cascio, Agnese Nano, Brigitte Fosey,Marco Leonardi, Antonella Attiu, Enzo Cannavale, Isa Danieli, Leo Gullota, Pupella Maggio, Leopoldo Trieste

Productora

Coproducción Italia-Francia; Les Films Ariane / Cristaldifilm / TFI Films / RAI

Género

Drama | Melodrama. Cine dentro del cine. Drama romántico

Sinopsis

Cinema Paradiso es una historia de amor por el cine. Narra la historia de un niño de un pueblecito italiano, en el que el único pasatiempo es ir al cine. Subyugado por las imágenes en movimiento, Salvatore cree ciegamente que el cine es magia; pero, un día, Alfredo, el operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios y secretos que se ocultan detrás de una película. Salvador va creciendo y llega el momento en el que debe abandonar el pueblo y buscarse la vida. Treinta años después, recibe un mensaje, en el que le comunican que debe volver a casa. (FILMAFFINITY)

Premios

1990: 5 Premios BAFTA, incluyendo mejor película de habla no inglesa. 11 nominaciones

1989: Oscar: Mejor película de habla no inglesa

1989: Globo de Oro: Mejor película extranjera

1989: Festival de Cannes: Premio Especial del Jurado

1989: Premios César: Mejor póster. Nominada a Mejor Película Extranjera

1988: Premios David di Donatello: Mejor música. 5 nominaciones

Planos, movimientos de cámara y ángulos de toma

Planos y movimientos de cámara

Planos y movimientos de cámara from Discurso Audiovisual, UNAM

Recomendación

Título original

Barbara

Año

2012

Duración

100 min.

País

 Alemania

Director

Christian Petzold

Guión

Christian Petzold

Música

Stefan Will

Fotografía

Hans Fromm

Reparto

Nina Hoss, Ronald Zehrfeld, Rainer Bock, Jasna Fritzi Bauer, Christina Hecke,Claudia Geisler, Peter Weiss, Carolin Haupt, Deniz Petzold

Productora

Schramm Film Koerner & Weber

Género

Drama | Guerra Fría. Años 70

Web oficial

http://www.the-match-factory.com/films/items/barbara.html

Sinopsis

Alemania Oriental, verano de 1978. Barbara es una doctora que estuvo presa en Berlín Occidental. Cuando sale en libertad, la mandan al hospital de un pueblo de la RDA. Al principio, su estancia allí es una tortura, pues se ve sometida a constantes inspecciones, pero pronto acaba adaptándose gracias a la ayuda del jefe del hospital. Los casos más urgentes que se le presentan son el de una embarazada procedente de un campo de prisioneros y el de un chico que intentó suicidarse. (FILMAFFINITY)

Premios

2012: Festival de Berlín: Oso de Plata - Mejor Director

2012: Premios del Cine Europeo: 3 nomin: Mejor película, actriz (Hoss), premio del público

2012: Seminci de Valladolid: Sección oficial a concurso

FESTIVAL DE CINE EUROPEO 2014 Cine Magaly

Manual Básico de Tecnología Audiovisual de Antonio Cuevas.

67 Festival de Cannes 2014

Principales premios

Palma de Oro: Mejor película: Winter Sleep

Gran Premio del Jurado: Le meraviglie

Mejor director: Bennett Miller

Mejor actor: Timothy Spall

Mejor actriz: Julianne Moore

Mejor guión: Oleg Negin, Andrey Zvyagintsev

FIPRESCI: Winter Sleep

Películas con más premios

Winter Sleep (2)

Party Girl (2)

Leidi (C) (1)

White God (1)

The Salt of the Earth (1)

Charlie's Country (1)

Mommy (1)

Películas con más nominaciones

Party Girl (3)

Le meraviglie (2)

Mr. Turner (2)

Charlie's Country (2)

Winter Sleep (2)

Jauja (2)

Turist (2)

18 segundos (2007)

FICHA TÉCNICA

Director:

Bruno Zacharías

Duración: 6 miin.
Año: 2007
Nacionalidad:España
Género: Drama

List of festivals the short has won:

1º premio Jovenes creadores Comunidad de madrid 2007
Festival Cineculpable de Vila-Real 1er Premio y Mejor Dirección
Festival de Aguilar de Campoo Mejor Fotografía
Festival Metropolitano de Hospitalet 1er Premio
Festival de Cortometrajes de Eibar 1er Premio
Zinexin de La Roda Premio Técnico
Festival de Cortometrajes Estella-Lizarra 1er Premio
Festival de Cambrils Premio del Público
Creatrivas 1er Premio
Festival La Fila de Valladolid Mejor Fotografía
Festival Europeo de Reus Mención Especial
ZEMOS 98 de Sevilla Premio del Públido
Festival Contraplano de Segovia Mejor Montaje
Festival de Alicante 1er Premio y Mejor
Fotografía
Festival de Cine Centrifugado y Canalla de Sada Premio del Público
Festival de Torrelavega 1er Premio Vídeo
Festival Digital EL SECTOR 2º Premio Ficción, Mejor Dirección y Mejor Fotografía
FANTOSFREAK 2º Premio
Festival de Cortometrajes L,alfás del Pi 2º Premio y Mejor
Dirección
Festival ON OFF de Ribadeo 1er Premio
FESCIGU de Guadalajara 1er Premio
Festival de Blanes 1er Premio

Ruin (2012)

Título original:   Ruin

Año: 2012

Duración: 8 min.

País: EE.UU.

Dirección:           Wes Ball

Guión:  Wes Ball

Música:  Kevin Riepl

Productora: OddBall Animation / Attraktion Films

Web: http://www.conceptruin.com/

Sinopsis:

En un mundo postapocalíptico, un hombre debe escapar de una máquina para sobrevivir. Su única arma, la destreza y agilidad para escabullirse.