viernes, 26 de agosto de 2011

PVC-1 (2007)


Muchos factores hacen de PVC1 una película distinta a las que se han filmado en Colombia. El primer elemento es que es un largometraje de 85 minutos que no tiene un solo corte, ni una sola nota musical. El director de la cinta hizo las veces de guionista, director de fotografía, camarógrafo, sonidista y productor ejecutivo. Y, como si fuera poco, esta ópera prima ha recibido hasta el momento 10 galardones internacionales de cine, entre los que se destaca el Premio Ciudad de Roma, que le otorgó el Festival de Cine de Cannes el año pasado. Este mismo premio lo recibió hace varios años la cinta sobre la vida del Che Guevara: Diarios de motocicleta.

“Lo que ha sorprendido a la crítica internacional es el tema de la obra, porque es algo inusual”, comenta Spiros Stathoulopoulos. Su objetivo al filmar esta película era mostrar la fortaleza y la bondad que tienen los colombianos para afrontar la violencia. Su misión también era realizar un homenaje a esta víctima de la guerra y evitar que se olvide este tipo de sucesos.

Para grabar un plano secuencia de 85 minutos, se necesita un intenso entrenamiento físico que involucra a los actores, al equipo técnico y específicamente al camarógrafo. Un solo error que cometa cualquiera de estos personajes termina con la jornada de grabación (por día se filmaba una sola vez, desde las 11 a.m. hasta la 1:30 p.m, para aprovechar la luz del sol). Fue por esto que Stathoulopoulos determinó que los tres protagonistas de la cinta debían ser actores de teatro. “Un profesional de las tablas está acostumbrado a trabajar dos horas seguidas, claro que sin la presión de una cámara que te persigue y que además debes ayudar a cuadrar”, comenta la cubana Mérida Urquía, protagonista de PVC1. El resto del reparto son actores naturales del pueblo de Villeta, (Cundinamarca), lugar donde se filmó la cinta.

El entrenamiento de Spiros para soportar durante 85 minutos un steady cam (brazo mecánico que sostiene la cámara y evita la inestabilidad ) duró tres meses, contrario a lo que sus amigos le auguraban. Los primeros días sólo logró sostener el steady durante cinco minutos. Al mes ya conseguía los 30 hasta que finalmente logró los 85. Después se desplazó a Villeta para ensayar cada toma que tenía en su cabeza. Todo lo tenía controlado, excepto las inclemencias del clima que lo llevaron a grabar ocho tomas hasta que consiguió la mejor.

La escogencia de un plano secuencia para mostrar la agonía de Ofelia (campesina protagonista de la historia ) y su familia no fue fortuita. “El tiempo no lo podemos cortar, el tiempo vale mucho, y eso es precisamente lo que no tiene Ofelia, por eso escogí un plano sin cortes”, comenta Spiros.

Y es que la misma película se encarga de especificar este mensaje. No en vano en la escena en que el policía antiexplosivos le dice a Ofelia “mi señora, regáleme un segundo para limpiarme la mano”, la protagonista entre llanto y desesperación le contesta “es que yo no tengo más segundos, esos sicarios se los robaron todos”.



Directed by
Spiros Stathoulopoulos

Written by
Spiros Stathoulopoulos
Dwight Istanbulian

Starring
Daniel Páez
Mérida Urquía
Alberto Zornoza
Hugo Pereira

Cinematography
Spiros Stathoulopoulos

Release date(s)

14 November 2008



Running time

85 minutes



Country

Colombia

miércoles, 24 de agosto de 2011

“El regreso” Mejor Largometraje Internacional en el Festival de Cine Latino de Nueva York


La película costarricense “El regreso” del cineasta, Hernán Jiménez, ganó el premio de Mejor Largometraje Internacional en el Festival de Cine Latino de Nueva York, el cual se llevó a cabo desde el pasado lunes 15 y que se extendió hasta el 22 de agosto. Así lo confirmó Natalia Rodríguez, encargada de prensa de la película “El Regreso”.
El Festival de Cine Latino de Nueva York, es uno de los eventos más importantes del sétimo arte que se desarrollan en Estados Unidos, en el cual se muestran los trabajos de los mejores cineastas latinos de Estados Unidos y Latinoamérica.
Por su parte, Hernán Jiménez obtuvo la nominación por mejor director.
La película se estrenará el próximo 2 de septiembre en nuestro país.

viernes, 19 de agosto de 2011

Nuovo cinema Paradiso (1988)




DURACIÓN
123 min.  Trailers/Vídeos
PAÍS
  
DIRECTORGiuseppe Tornatore
GUIÓNGiuseppe Tornatore
MÚSICAEnnio Morricone
FOTOGRAFÍABlasco Giurato
REPARTOPhilippe NoiretJacques PerrinSalvatore CascioAgnese NanoBrigitte FoseyMarco Leonardi,Antonella AttiuEnzo CannavaleIsa DanieliLeo GullotaPupella MaggioLeopoldo Trieste
PRODUCTORACoproducción Italia-Francia; Les Films Ariane / Cristaldifilm / TFI Films / RAI
PREMIOS1989: Oscar: Mejor película de habla no inglesa
1989: Globo de Oro: Mejor película extranjera
1989: Festival de Cannes: Premio Especial del Jurado
GÉNERODrama | MelodramaCine dentro del cineDrama romántico
SINOPSISCinema Paradiso es una historia de amor por el cine. La película narra la historia de un niño de un pueblecito italiano, en el que el único pasatiempo es disfrutar de las películas del cine Paradiso. Subyugado por las imágenes en movimiento, Salvatore cree ciegamente que el cine es magia, pero, un día, Alfredo, el operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios y secretos que se ocultan detrás de una película. Salvador va creciendo y llega el momento en el que debe abandonar el pueblo y buscarse la vida. Treinta años después, recibe un mensaje, en el que le comunican que debe volver a casa. 

martes, 16 de agosto de 2011

Milena (2010)




Corto tico participará en certamen mundial de escuelas de cine

Drama intimista Producción Milena, de la estudiante de cine Monserrat Lazo, competirá en diciembre próximo, en Francia.
La dolorosa y tierna separación entre una niña y un ‘melodioso amigo’, es lo que da vida al cortometraje Milena, de Monserrat Lazo, producción que representará a Costa Rica en el Festival Internacional de Escuelas de Cine, que se efectuará en Poitiers, Francia.

Milena fue seleccionado entre más de 1.300 producciones, provenientes de 200 escuelas de todo el mundo, y es la única producción de Centroamérica presente en este festival, que se realizará del 3 al 12 de diciembre.

“Es un festival muy grande, donde participan muchos países de Europa y de Oriente Medio. De América solo hay un corto estadounidense, dos cubanos, uno mexicano y el nuestro”, explicó Lazo.

Milena narra la historia de una niña que ama la música pero que, sobre todo, tiene una gran cercanía con el que considera su mejor amigo: el chelo. Un día, Milena ve amenazada esa amistad y tendrá que tomar acciones para defender eso que tanto quiere.

Lazo realizó este corto para el curso de Dirección I de la Escuela de Cine de la Universidad Véritas, donde ella es estudiante del tercer nivel. Grabado con una cámara 7D HD, el proyecto echó a andar como cualquier otro de la carrera y, posteriormente, se convirtió en el primer cortometraje tico que se postula y es elegido en este festival.

Según Lazo, el 9 de diciembre es la fecha exacta en que Milena tomará las pantallas del festival que, además, premiará a los participantes en diferentes categorías.

“En el festival habrá conferencias, mesas redondas y charlas. Es una gran oportunidad para conocer a muchos estudiantes y perspectivas de alcance mundial, así como dar a conocer lo que sucede en Costa Rica”, dijo Lazo.

Vivencia. Protagonizado por la niña Susana Gonzáles (Milena), la bailarina Cleo Jane (madre de Milena) y Julio Villegas (comprador), Milena es un corto de 9 minutos de duración, que refleja una vivencia propia de la directora.

“Yo de joven tocaba en la Sinfónica Nacional Juvenil, pero por motivos de estudio decidí dejar el chelo y apartarme, formalmente, de esa pasión que me había acompañado por largos años. Eso fue muy doloroso para mí”, explicó Lazo.

“Quise, entonces, retratar esa experiencia en el corto, pues para mí se hacia muy necesario hacerlo, expresarme de esa manera”, agregó.

Sin embargo, Lazo volvió con su ‘mejor amigo’, y en la actualidad es profesora de chelo del Sistema Nacional para la Educación Musical (Sinem), y da clases para unos 20 niños de Frailes, de Desamparados.

“Creo que ese es uno de los fuertes del corto, a la gente le conmueve, le mueve algo. Es un tema poco común, pero maneja sentimientos muy generales como el amor y la familia. Sentir que es una experiencia que marca de una manera tan profunda”, dijo Lazo.


jueves, 11 de agosto de 2011

Water (2005)


Dirección y guión: Deepa Mehta.
Países: Canadá e India.
Año: 2005.
Duración: 115 min.
Género: Drama.
Interpretación: Seema Biswas (Shakuntula), Lisa Ray (Kalyani), John Abraham (Narayan), Sarala (Chuyia), Manorma (Madhumati), Waheeda Rehman (Bhagwati), Kulbushan Kharbanda (Sadananda), Raghuvir Yadav (Gulabi), Vinay Pathak (Rabindra), Ronica Sajnani (Kunti).
Producción: David Hamilton.
Música: Mychael Danna.
Fotografía: Giles Nuttgens.
Montaje: Colin Monie.
Diseño de producción: Dilip Mehta.
Dirección artística: Sumant Jayakrishnan.
Vestuario: Dolly Ahluwallia.

SINOPSIS

La historia transcurre en 1938, en la India colonial, en pleno movimiento de emancipación liderado por Mahatma Gandhi. Según las creencias hindúes, cuando una mujer se casa, se convierte en la mitad del hombre. Por lo tanto, si él muere, se considera que la mitad de la esposa ha muerto. Los libros sagrados dicen que una viuda tiene tres opciones: Casarse con el hermano más joven de su marido, arder con su marido o lle-var una vida de total abnegación. Se celebra una boda que bien podría ser un entierro: casan a Chuyia (Sarala), una niña de 8 años, con un moribundo que fallece esa misma noche. Se quema su cuerpo en la orilla de un río sagrado y Chuyia se prepara para el destino que han escogido para ella. Se le afeita la cabeza e ingresa en un “ashram” para viudas donde deberá pasar el resto de su vida. El agua es una constante en la película, no sólo como metáfora, sino también como instrumento. A la orilla del río, Kalyani (Lisa Ray) conoce a Narayan (John Abraham), un joven idealista seguidor de Gandhi, hijo de brahmanes, la casta social más alta de la India. Estudia derecho, está entusiasmado con la revolución social prego-nada por Gandhi y más que dispuesto a rechazar los límites impuestos por una tradición secular. Con Chuyia actuando como mensajera, su imposible relación empieza a florecer.


Cantinflas 100 años





viernes, 5 de agosto de 2011

Convocatoria V. Ciclo de Cine Centroamericano - Viena, Marzo 2012


Del 19 al 24 de marzo de 2012 se realizará el V. Ciclo de Cine Centroamericano en la ciudad de Viena, Austria.

Papaya Media Association (Asociación Medial Papaya), organizadora del evento, invita a presentar trabajos para la pre-selección de los participantes en el V. Ciclo, tanto en las secciones de la competencia oficial como en las secciones paralelas. La inscripción de las obras a la selección es gratuita, el plazo vence el 1 de octubre de 2011 y los detalles para la presentación están explicados en el reglamento del mismo.


Para participar en el V. Ciclo de Cine centroamericano – Viena, Marzo 2012 se ponen a disposición las reglas de participación así como el formulario de inscripción el cual deberá ser llenado y enviado electrónicamente a la siguiente dirección: inscripcion@centroamerica.at

Le fabuleux destin d'Amélie Poulain


Amélie (título original: Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, "El fabuloso destino de Amélie Poulain") es una película francesa del género comedia romántica estrenada en 2001. El lema de la película era "Ella cambiará tu vida..." (En francés: "Elle va changer ta vie...").

Co-escrita junto a Guillaume Laurant por su director, Jean-Pierre Jeunet, la película tiene como protagonistas a Audrey Tautou (Amélie Poulain) y a Mathieu Kassovitz (Nino Quincampoix). En

Ficha técnica

Dirección
Jean-Pierre Jeunet
Producción
Jean-Marc Deschamps
Guion
Jean-Pierre Jeunet
Guillaume Laurant
Música
Yann Tiersen
Sonido
DTS - Dolby Digital
Montaje
Céline Kelepikis
Vestuario
Emma Lebail
Reparto
Audrey Tautou
Mathieu Kassovitz
Isabelle Nanty
Rufus
Jamel Debbouze
Yolande Moreau
Dominique Pinon
Ticky Holgado
André Dussollier (narrador)
País(es)
Francia
Año
2001
Género
Comedia romántica
Duración
122 min.
Idioma(s)
francés
Presupuesto
11.400.000 €

miércoles, 3 de agosto de 2011

Recomendación


TÍTULO ORIGINAL Code 46
AÑO
2003
DURACIÓN
90 min. Trailers/Vídeos
PAÍS
[Reino Unido]
DIRECTOR Michael Winterbottom
GUIÓN Frank Cottrell Boyce
MÚSICA David Holmes
FOTOGRAFÍA Marcel Zyskind & Alwin Kuchler
REPARTO Tim Robbins, Samantha Morton, Om Puri, Jeanne Balibar, Togo Igawa, Essie Davis, Nina Fogg, Bruno Lastra, Emil Marwa, Nabil Massad, Taro Sherabayani, Christopher Simpson, Benedict Wong
PRODUCTORA United Artists
WEB OFICIAL http://www.mgm.com/ua/code46/
PREMIOS 2004: Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejor guión, banda sonora
GÉNERO Ciencia ficción. Romance | Cyberpunk
SINOPSIS Una sociedad futurista ambientada en Shangai. En este mundo los recuerdos pueden ser borrados y los peligros pueden predecirse. William (Tim Robbins), que es enviado a Shangai para investigar un fraude en la compañía de seguros Sphinx, tiene un virus que le permite leer la mente de los demás. Maria (Samantha Morton), que trabaja en Sphinx creando "papelles", un documento indispensable para que la gente pueda hacer cualquier cosa, es la persona que está cometiendo el fraude, vendiendo "papelles" falsos a las personas que Sphinx no admite como asegurados. (FILMAFFINITY)

El Centro de Cine abre inscripciones para el Festival Audiovisual San José, 2011(Muestra de Cine y Video Costarricense)

El Centro Costarricense de Producción Cinematográfica (CCPC) del Ministerio de Cultura y Juventud, abre la convocatoria para participar en el “Festival Audiovisual San José, 2011” (Muestra de Cine y Video Costarricense), la cual este año evoluciona, como una manera de que realizadores de Centroamérica y del Caribe, puedan inscribirse y mostrar sus obras audiovisuales en el evento de difusión audiovisual más importante de Costa Rica, el cual se desarrollará en el Cine Variedades y en La Antigua Aduana a finales del mes de octubre. Esta convocatoria permanecerá abierta hasta el 3 de octubre.

Con la inclusión de Centroamérica y el Caribe, el público costarricense podrá disfrutar de una gran variedad de trabajos audiovisuales, de gran calidad, filmados en los países vecinos, dándole un mayor realce al Festival San José, 2011.Esta evolución responde al deseo de posicionar el Festival como la fiesta del sector audiovisual en la población costarricense.

Laura Molina, directora general del CCPC considera que expandir la muestra es un esfuerzo del CCPC y del Ministerio de Cultura y Juventud, para contribuir a la integración audiovisual de la región Centroamericana y del Caribe, de esta manera el evento se convierte en una vitrina para mostrar la diversidad de la región.


Los realizadores Centroamericanos y del Caribe podrán participar únicamente en la categoría de largometraje de ficción.Las obras costarricenses además de participar en esta categoría, podrán inscribirse también en:

* Largometraje documental
* Cortometraje documental
* Cortometraje de ficción
* Cortometraje de animación
* Videocreación
* Videoclip.

Estos trabajos serán calificados por un Jurado Internacional de reconocida trayectoria en el campo de la producción audiovisual, el arte y la comunicación. La premiación incluye reconocimientos para el mejor guión, mejor dirección de fotografía, mejor banda sonora, mejor montaje, mejor dirección de arte, mejor actriz y mejor actor.

Si usted desea inscribirse debe descargar del sitio web www.centrodecine.go.cr la ficha de inscripción, cancelar un costo ¢10 mil por cada obra y presentar 5 copias en DVD del audiovisual. Debe tomar en cuenta que en la competencia nacional solamente podrán ser inscritos audiovisuales realizados en el período 2010-2011, que no se hayan exhibido en la pasada edición de la Muestra de Cine y Video Costarricense. En la competencia de largometraje centroaméricano se aceptarán trabajos cuyos años de producción 2009-2010-2011.



Una Comisión Organizadora del Festival Audiovisual San José, 2011, avalada por el Consejo Nacional de Cinematografía, órgano rector del CCPC, trabaja junto con el personal del Centro de Cine en los preparativos de la principal vitrina del cine y del audiovisual nacional.



Los artistas interesados en participar, pueden realizar los trámites de inscripción de las obras en las oficinas del CCPC, 100 metros al norte del Ministerio de Relaciones Exteriores, de lunes a viernes, en un horario de 8 a.m. a 4 p.m. También pueden realizar sus consultas por medio de los teléfonos 2223-0610 ó 2223-2127. Ext 103 ó 122.



Todos los realizadores extranjeros interesados en participar deberán:

* Enviar 3 copias en DVD NTSC a la dirección: Centro Costarricense de Producción Cinematográfica Calle 11 avenida 9, casa esquinera de tres pisos rosada. San José Costa Rica.
* Un CD con material publicitario y fotos del realizador.
* La ficha de inscripción debe ser llenada en línea y enviarla al correo jbermudez@centrodecine.go.crEsta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla o carias@centrodecine.go.crEsta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla .
* Cada participante deberá cancelar sus gastos de envió. El sobre debe decir sin valor comercial para usos culturales, asegurándose que el destinatario no pagará ningún impuesto
* Toda obra deberá estar en español o con subtítulos en español.



Ficha de Inscripción Festival Audiovisual San josé 2011 (Muestra de Cine y Video Costarricense)

Agosto: Mes de cine Alemán

El Centro Costarricense de Producción Cinematográfica del Ministerio de Cultura y Juventud y la Embajada de Alemania en colaboración con el Instituto Goethe en México, invitan al “Ciclo de cine alemán”, que se realizará durante el mes de agosto en el CCPC.

El ciclo estará constituido por seis películas alemanes entre las que se destacan: Añoranza de Valeska Grisebach, Whiskey con Vodka de Andreas Dresen, Vacaciones de Thomas Arslan, Jerichow, Yella y Fantasmas, del director Christian Petzold.

Los largometrajes se proyectarán en alemán con subtítulos en español en las fechas 3, 4, 5, 10, 11 y 12 de agosto, en la Sala Gómez Miralles del CCPC, ubicado en Avenida 9, calle 11, detrás del parqueo del INS en San José. La hora 6:00pm.

Por segundo año consecutivo, la Embajada de Alemania ha unido esfuerzos con el CCPC en el mes de agosto, con el fin de que los amantes del cine alternativo, puedan disfrutar de producciones alemanas de gran calidad y de forma gratuita.


En tanto, el Dr. Ernst Martens, Embajador de República Federal de Alemania en San José, señaló que las películas se presentarán por primera vez en Costa Rica como parte de las actividades que desarrolla el programa cultural de la Embajada en San José. Por su parte Laura Molina Directora del CCPC, considera que esta iniciativa permite que los amantes del cine disfruten de una alternativa diferente y de calidad, fortaleciendo la apreciación del público costarricense del arte cinematográfico. La inauguración de este ciclo será el próximo miércoles 3 de agosto y contará con la participación del Embajador de Alemania Dr. Ernst Martens y la directora del Centro de Cine Laura Molina. Programación del “Ciclo de cine alemán” Miércoles 3 de agosto Añoranza/ Sehnsucht de Valeska Grisebach, 2006. Duración: 85 min. Sinopsis: Un pueblo en Brandenburgo es el escenario de una tragedia de amor cargada del ímpetu dramático de la antigüedad. En un viaje de brigada, Markus, un herrero y bombero voluntario felizmente casado se enamora de una camarera y se hunde en un trágico conflicto emocional. Un melodrama grandioso enmarcado en un documental social. Jueves 4 de agosto Whiskey con Vodka/ Whisky mit Vodka de Andreas Dresen, 2008. Duración: 104 min Sinopsis: A causa de una borrachera Otto Killberg, un actor ya entrado en años, falta un día al rodaje de la película que protagoniza. Como consecuencia la productora contrata a un actor suplente. Entre Otto y su suplente, Arno Runge, se desata una rivalidad llena de intrigas que no se limitan al s et de rodaje. Viernes 5 de agosto Vacaciones/ Ferien de Thomas Arslan, 2007. Duración: 91 min. Sinopsis: Verano, sol, vacaciones, una casa de campo solitaria en las afueras de Berlín, en Uckermarck- una imagen de la familia se desintegra poco a poco: la madre esta hastiada de la solitaria vida de campo, la hija a punto de separarse, el hijo adolescente tiene la primera gran pelea con su novia, la abuela se enferma gravemente y muere. Una serie de acontecimientos dramáticos que se van sucediendo sigilosamente.

Programación del “Ciclo de cine alemán”

Miércoles 3 de agosto

Añoranza/ Sehnsucht de Valeska Grisebach, 2006.

Duración: 85 min.

Sinopsis: Un pueblo en Brandenburgo es el escenario de una tragedia de amor cargada del ímpetu dramático de la antigüedad. En un viaje de brigada, Markus, un herrero y bombero voluntario felizmente casado se enamora de una camarera y se hunde en un trágico conflicto emocional. Un melodrama grandioso enmarcado en un documental social.


Jueves 4 de agosto

Whiskey con Vodka/ Whisky mit Vodka de Andreas Dresen, 2008.

Duración: 104 min

Sinopsis: A causa de una borrachera Otto Killberg, un actor ya entrado en años, falta un día al rodaje de la película que protagoniza. Como consecuencia la productora contrata a un actor suplente. Entre Otto y su suplente, Arno Runge, se desata una rivalidad llena de intrigas que no se limitan al s et de rodaje.

Viernes 5 de agosto

Vacaciones/ Ferien de Thomas Arslan, 2007.

Duración: 91 min.

Sinopsis: Verano, sol, vacaciones, una casa de campo solitaria en las afueras de Berlín, en Uckermarck- una imagen de la familia se desintegra poco a poco: la madre esta hastiada de la solitaria vida de campo, la hija a punto de separarse, el hijo adolescente tiene la primera gran pelea con su novia, la abuela se enferma gravemente y muere. Una serie de acontecimientos dramáticos que se van sucediendo sigilosamente.

Miércoles 10 de agosto

Jerichow de Christian Petzold, 2009 .

Duración: 93 min.

Sinopsis: El destino reúne a tres personas en “Jerichow”, una población al este de Alemania castigada por la emigración y el paro: el encuentro de un exsoldado con el propietario de origen turco de una cadena de comida rápida y su misteriosa mujer los precipita a todos en el abismo.

Jueves 11 de agosto

Yella de Christian Petzold, 2007.

Duración:88 min.

Sinopsis: Yella decide marcharse. Tiene ansias de futuro. En este viaje conoce a un hombre del mundo de las finanzas que comercia con capitales de alto riesgo. Hace un buen papel como su asistente, pero constantemente se abren paso en su nueva vida factores del pasado.

Viernes 12 de agosto

Fantasmas/ Gespenster de Christian Petzold, 2005.

Duración: 85 min.

Sinopsis: En esta película se cruzan los caminos de tres mujeres en Berlín, Soledad, inestabilidad, pérdida y añoranza son emociones que las vinculan.

Un hombre va en su lujoso descapotable por la autopista berlinesa. En la radio se escucha la pieza de Bach „Estaba mi alma llena de tristeza“. En el pulmón verde de la ciudad, el Tiergarten, Nina con un grupo de jardineros limpia el césped de hojas y papeles. De pronto oye gritos y observa que están atacando a una chica que sabe defenderse muy bien. Poco después ella y esa chica se conocen. Nina vive en un orfanato, es complicada, insegura, introvertida y rebelde. Ella y Toni, la desconocida del parque que vive del robo y es especialista en meterse en problemas, se hacen amigas.

Estrenos en Costa Rica 2011 - El Compromiso




Escrita y dirigida por el cineasta Óscar Castillo, reconocido por muchos como el padre del cine costarricense, quien además es el productor y autor del guión cinematográfico. El compromiso es una coproducción con Argentina, un país que cuenta con una larga trayectoria cinematográfica. La creación de la película fue posible gracias a la alianza de Óscar Castillo Producciones y el Instituto de Cinematografía de la Argentina; ésta unión significó mucho para la industria audiovisual costarricense ya que el acceso al conocimiento (que les brindó el trabajar con un país desarrollado en el terreno) y el contacto con nuevas visiones trajeron, como resultado, la creación de un producto de calidad. El `soundtrack´ de la película estuvo a cargo de Adrián Goizueta, artista argentino que radica en Costa Rica, y se grabó en el Estudio Ion, uno de los estudios argentinos más prestigiosos.

La película contó con el apoyo de Ibermedia, un fondo que intenta promover la creación audiovisual en América Latina, España y Portugal, y también recibió el apoyo de El Programa Nacional para el Desarrollo de las Artes (PROARTES). El rodaje de la filmación se realizó en su totalidad en Costa Rica (en lugares como el Valle Central, Barva de Heredia, Escazú, etc) pero la postproducción tuvo lugar en la Argentina, en los estudios Orsay Troupe.

Participan actores de varias nacionalidades y de alto reconocimiento en Costa Rica como Rodrigo Durán Bunster (chileno), Fabián Sales (uruguayo), Rubén Pagura (argentino), y otros de la tierra natal como Rocío Carranza, Beatriz Brenes, Andres de la Ossa y Silvia Rojas, entre otros.